摘要:
广西南宁摄影艺考培训广西翼视传媒学生必须知道的影视摄影构图干货
景次
景次的划分可以分为:1、环境背景;2、前景;3、后景;4、背景。下面将分别予以讲述。
一、 环境背景
这里可以从两个方面予以讲述:
1、 作为表现对象:
环境就是指人物生活、行动、成长和事件发生、发展的地方,周围情境、条件和气氛。分为:大环境和小环境。
(1) 大环境:就是社会环境。由人物的社会活动及其与周围社会所发生的关系组成。包括:一定的历史年代、社会制度、风土人情、人们的政治生活、文化生活以及人与人之间的复杂关系。
(2) 小环境:就是人物生活、工作的自然环境。它是与具体人物发生直接关系的可见环境。人物的生活、工作环境的装饰、布局、条件、格调等是揭示人物、塑造人物的重要因素。
2、 作为空间结构元素:
清代画家石涛在《境界章》中提出“分疆三叠两段”,所谓“三叠”就是一层地,二层树,三层山;也就是一层平地,后面是一层树木,远处则是一层山,由近到远,向纵深层层推进,就有了透视效果。两段就是景在下,山在上,云在中间,隔成两段。山水画源于自然,“到江吴地尽,隔岸越山多”,站在钱塘江北岸向南望去,一江之隔就把吴越分为两段:吴一段,越地多山为又一段,加上中间的江也算一段,正好是三叠。
影视摄影造型面对的是实际景物,但是却要把它聚焦结构在二维平面上。自然有自己的纵深层次,光学透镜的焦点透视也能把距离远近不同的对象拍摄成不同比例的影像。但是视点的选择、光效、色阶的运用也对透视效果产生很大的影响。
基于这一原理,把拍摄空间分成不同景次:前景、后景、背景等。他们在蒙太奇场面或蒙太奇镜头画面中地位不同、作用不同,所以构图价值也不同。主体与主要情节所处的景次为主要表现区,其余皆为环境景次。
影视通过多层景次表现三维空间,创造具有真实感的纵深效果。但是并非任何环境都是纵深的,有的环境就是单景次的,比如一面墙、大海、蓝天等,此为平面空间。但绝大多数景次环境是复合景次的。
生活环境在戏剧中的作用是表现时代和地方特色,揭示人物性格、爱好、身份;造型作用是使得主要表现对象的形色结构鲜明突出;构图作用则是表现人物的具体行动环境,创造气氛及构成具有审美效果的结构。
二、前景
这是分疆中的一叠或一层,它对于主体、甚至宾体都是陪体。它烘托主要和次要表现对象。
前景的主要功用:构成具体环境,增加空间层次和深度,突出主体。活动的前景能造成某种活跃、动荡的气氛;摇摄、移动拍摄的前景的不断转换能增强戏剧节奏。
前景大抵出于幅面的四个边角位置,有的只处于一角,有的处于一边,有的四周框围。前景的形状、线条结构、透视、焦点虚实乃至色阶都对主要表现对象或起烘托作用或起妨碍作用。
正确的前景处理要求是:
(1) 不要使其成为注意中心,一般面积不宜过大,位置不宜显赫。
(2) 色阶不宜超过主体,光线不可过亮。前景人或物在光线、色阶处理上不可拘于自然,一般应将其稍加遮挡。
(3) 线条不可过繁,影像不宜太实。
(4) 前景对象由于它所占据的位置必然遮挡后景,这样一方面可使背景某些多余的景物被遮挡,起到删消的作用;另一方面对场景规模较大的后景及大群众场面,如果现场无法全然满足需要,可用“前景遮挡法”来弥补后景的不足部分。
(5) 有行为动作的非主要前景对象占据前景位置的时间不宜过长,动势以收势为佳。如果要造成紧张动乱气氛,只有前景的大动,急速转换才能奏效。
(6) 在移动和摇摄的情况下,当前景对象是高耸线条时,应注意摇摄的速度。
三、后景:
后景是分疆中的第二叠,或第二层。许多有情节的场面都离不开全景甚至远景。导演、摄影需要用全景系列镜头来表现特定的环境,创造气氛。
后景也是陪体,它与环境背景和群众场面不是一回事。群众场面直接负有戏剧使命,并能单独构成拍摄对象。如冲锋陷阵、游行、逃难场面等等。有时它还能成为主要表现对象。此外,群众场面不一定只在后景,很可能在前景。群众场面如果和主体出现在一个场面里,它必然和主体有戏剧上的联系,或者说是情节组成部分。
后景的戏剧作用只在于具体形象地再现环境的地方、时代色彩,展示特定环境应有的气氛和意境。其造型作用则是在空间则是在空间,层次色阶等方面丰富镜头画面,平衡构图,最终是为了衬托主要拍摄对象。
后景出于主要拍摄对象的后面,背景的前面,它可由景物构成,也可由人或物构成。它可处于画幅边角,也可能处在画幅的主要区域。虽然它处在主体的后面,处理不当也容易抢夺观众视线。在处理它和主体的关系时,要注意虚实、动静、浓淡、藏露、疏密、简繁等对比关系的恰当运用,使其与主体有机配合,构成反差。
四、 背景:
这是分疆中的第三叠,或第三层。在实践中背景和后景有时混淆,但背景一般指各层景次的最后一层景物。它对一切处于其前面的景物、人物都起衬映作用。
背景主要是环境,对展示地方、民族、时代特色具有十分重要的作用。内景主要是墙壁、天棚及透过门窗看到的有别于室外的景观;外景的背景则是天、山、海、原野、城市、街道、工厂、建筑等。
背景一般在焦点之外,它的色度最能影响主体表现的鲜明性。和后景一样,背景也是陪体,因此后景的一切处理原则都适合于它。
和主要拍摄对象、次要拍摄对象一样,由于摄影机的移动、摇摄,前景、后景和背景都处于转换更替之中。这有两种情况:
(1) 摇摄或横移,有巡视、浏览、一瞥等效果。在画幅中一个对象被另一个对象所代替,这就是主要拍摄对象的转移。如果伴随摄影机的摇摄或横移,画面中的主体对象始终不变,那前景和后景、背景就会处于不断变化之中。此外,在这里前景、后景和背景出入画幅的速度不相同,可影响影片的节奏。
(2) 前后移动或升降可能从被摄对象的全部到局部(前移或降下);也可能从细部到全貌(后移或升起)。由于视点及物距的变化,画面透视关系发生了变化,前景和后景的景别也就发生了变化。
不论是前者还是后者,镜头画面始终存在着透视关系,始终存在着景次关系。特别在镜头画面空幅、起幅或落幅(一般这是一段静止拍摄)这两种关系尤为明显,处理不当就会影响对主体对象的表现。因此,导演和摄影师在拍摄重点戏剧情节时,必须随时处理好主体对象和各景次的关系。