要想学会影片分析，与其把功夫下在“写”上，不如在“看”上，也就是读解影片上。那些把影片分析写成剧情介绍或人物说明的同学，首先要学习的是：如何看电影。

         无人不会看电影。这话是就普通观众而言的。

         对电影艺术的研究者来说，“看懂”影片，则意味着看懂电影创作者们通过银幕传达出来的那些所谓“电影语言”。

         本文力图以问题和练习的形式引导同学们把所学的专业基础知识运用到实践中去。

         首先是如何看、看懂影片，

         其次是如何写、写好影评。

         这些问题尤其着重于对人们视听感知能力的严格训练和培养。通过对影片中某一场景不为普通观众所注意的艺术手段的剖析，如声、光、色、节奏、景别、音乐等，竭力启发观众去领悟电影媒介本身独有的艺术魅力，如暗示含义、渲染情绪，进而提高其把握作品思想内涵的准确度，增进艺术鉴赏力。

         这种反复的强化训练，显著的效果是：你在课堂上、甚至是在电影院里观看一部影片时，会不知不觉地放弃了从前的文学／戏剧分析法，取而代之的是问答式的影片分析法。

         eg:这个画面的光影是如何塑人物形象的？声源的空间感真实吗？音乐什么时候消失的？为什么要用美国式的大特写？······

         也就是说，大量的练习做过后，电影的思维方式已经溶化进我们观影体验的潜意识中去了，这也是同学们学习影片分析写作的前提。

         并不是所有的问题都适用于每一部影片，而且，就某一部影片而言，下列这些问题是否适用，当然还要取决于时间、资料和研究目的。

请记住：在思考、讨论和写下你的观感时，最常犯的错误就是脱离开这些问题所涉及的论点、回答不全面和从影片中举不出足够具体的实例来。

         针对一部影片，我们可以提出的问题主要包括以下几个方面：①人物塑造与情节 ②画面 ③声音。今天我们主要来讲讲第一个方面。

         在人物塑造和情节上，同学们不妨从这些方面来思考！

         1、谁是主人公（或主要人物）？为什么？

         2、描述一下主人公或主要人物的外形特征与个性。

         3、主要人物的性格是通过哪种方法揭示出来的？动作、外貌、谈吐、思想（念头/幻想/幻觉），哪一种最常运用？哪一种用得最少或根本没用上？

       4.你对主要人物的认识和理解到了什么程度？影片揭示了有关他们的哪些情况？隐藏了哪些情况？

       5、主要人物令人信服吗？为什么？

        6、这些人物之间的主要冲突是什么？这些冲突是如何解决的？这些人物中有人处于内心冲突中吗？（如行为犹疑易变、有罪恶感等等）若有的话，是什么样的冲突？这部影片最重要的冲突是泾渭分明的吗？或许最重要的冲突是比较复杂和微妙的？

         回忆一下，在一个场景中，影片是用一个镜头来表现在某一地点拍下的不间断的动作，还是更常用一系列镜头来表现表面连续的动作？（剪辑风格：长镜头 or 蒙太奇）

         a.这部影片中有没有不必要的场景？为什么？

         b.是否有哪个场景的安排顺序不合理？请说明。

         c.影片有哪几个段落（主要的几组场景）？

         d.此片是否按照事件发展的时间顺序结构情节？它所选择的结构方式有哪些长处？

         7、此片强调人物塑造还是注重情节？为什么？

         8、人物塑造和情节有哪些艺术表现手法？

         9、就人物塑造与情节而言，二者复杂和微妙的程度如何？为什么？

         一些影片几乎总是以激发观众赞美（或憎恶）情绪的方式来展现他们的人物和动作。

         如果此片以赞同的方式展现某种行为或举止，那么请说明它的具体的表现方式。

         8、片中是否对哪些行为或举止予以讽刺或嘲弄?你所感受到的憎恶有多强烈？它很明显吗？

         9、我们研究某部影片时，常常把此片同我们熟悉的其他片子相比较和对照。这种做法可以理解也蛮不错。因为这有助于我们理解一部影片中有哪些传统的和创新的东西。

         10、这部影片在人物塑造和情节两方面同你熟悉的其他片子是否有严重的雷同之处？若有，是哪部片子？雷同之处在哪儿？

         11、这部影片与其他类似的影片在人物塑造和情节两方面有什么不同？